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死亡诗社简介 篇一[关键词] 浪漫主义;现实主义;教育
威尔顿预备学院以其沉稳凝重的教学风格和较高的升学率闻名,家长以孩子能入读该校为荣,但学生却称之为地狱,因为学校的教育的模式固定单调,束缚思想,校园死气沉沉。新学期文学老师基廷(Keating)的到来如同一阵春风,一反传统名校的严肃刻板,他鼓励学生们勇于尝试和突破,有自己的想法,追求自由和梦想。渐渐地,这一切深深地感染和影响着学生,一些人偷偷地重组了死亡诗社,开始勇敢地面对每一天,把握自己的人生,不幸的是悲剧也在这时发生了……
这是影片《死亡诗社》的剧情,影片体现的是教育的浪漫主义和现实主义的冲突,悲剧的发生则是这一冲突的结果。
浪漫主义与现实主义原是文学文艺上的两大主要创作方法。 前者在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发,抒发对理想世界的热烈追求,因其社会背景是法国大革命催生的社会思潮的产物,它倡导 “自由、平等、博爱”的思想,推动了个性解放和情感抒发的要求,对个人独立和自由的强调(浪漫主义,百度百科);后者则是一种务实的社会心理,提倡客观地、冷静地观察现实生活,注重事实或现实,反对一切不切实际或空想的性格,具有更多的社会性和分析性,强调创作要有明确的社会目的和思想教育作用。(现实主义,百度百科)。
这两种艺术类型进而也成为人类思想流派的重要特征,在音乐、建筑乃至哲学等诸多学科领域都有重要表现,同样,在教育思想的发展历程中,这两种思潮的特征也是分明的,这就形成了教育观的分野。
教育的浪漫主义主张,个体的幸福和自由至高无上,所以他们反对那种认为教育是为人在经济社会中的地位做准备的观点,反对把教育看成是促进外在与个人发展的社会政治目标,主张个人的教育须适应个人的真实自我,强调人的自我表现和自我实现的重要性。([美]乔治?尼勒[杨捷摘译],1989:46-50)其另一形式自由教育思想强调学生在教学过程中享有绝对的自由,学生学什么、怎么学、谁管理都由学生自己决定,教育的目的就是使每一个人都认识到自己的存在,形成一套不同于他人的独特的生活方式,维护个人的自由,帮助个人进行自我选择,并对其选择负责。(杨克瑞/李朝海,2008:1-3)
教育的现实主义实际上是功利主义主张,它主张教育活动只是个人被动应付环境的活动,衡量教育的标准是实现价值和创造价值,教育是为职业做准备,社会的需要就是教育的需要,也就是人的需要。为此,教育发展要以社会发展作为最高目标。(柯佑祥,2008:13-18)现实主义在教学实施中往往体现了教育秩序的严格纪律观和教学过程的严格过程观,也表现在其对教育目的的唯理性主义、对教学内容的客观实在性追求以及教学方法的统一性要求等,强调以伦理为教育普遍不变的目的,强调学生在教学过程中处于静听、被动的地位。
影片中的现实主义代表是威尔顿预备学校和家长们。 威尔顿是一所被认为有着优秀的传统和荣耀的学校,它用严格的律条训导学生,让他们成为各高校最优秀的人才,但这实际也是一所压抑得令人窒息的高中,严厉刻板的老师,严格的纪律和规定,乏味无聊的课程,学生像牵线木偶般,只有服从,个性与思想受到无情的抑制与束缚;作为一校之长诺兰(Nolan),他的学校准则是传统和纪律,这些准则使他变得专制,用权威约定学生的方方面面,限制任何自由思想。影片开学典礼上学生们背诵校训“传统、荣誉、纪律、优秀”,但却私底下用“头韵”修辞手法改为 “嘲弄、恐怖、颓废、排泄”,以泄心中的不满。
另一群现实主义者是望子成龙的家长们,他们花费巨款千方百计把孩子送进威尔顿,期望孩子通过这所学校进入美国各名牌大学读医药、法律、商业和工程等能给他们带来丰厚薪水或出人头地的专业,从此过上富裕显赫的幸福生活。最典型的代表是尼尔(Neil)的父亲,他不顾儿子的兴趣爱好和感受,根据自己的意愿为儿子安排一切。
从影片中可以看出,一直以来,学校教育自以为是其精髓的便是其传统,然而这传统是来自成人社会的现实主义的传统,成人社会,出于他们的本能,把他们的实利主义的性格灌输于学校教育的诸种体制之中,并且,作为师长和父辈,他们自以为其所做的一切均是出于保护孩子的目的。 他们认为,唯有一个在贯彻了实利主义教育的体制之下成长出来的孩子,才能够免受伤害。于是,孩子们不但学习数学,学习经济,学习法律,也学习各种规则,同时,也学会屈服。在现实主义的教育培养之下,孩子沾染上成人世界的各种气质,变得现实、善于钻营和急功近利,成为合乎社会的会计、医生、律师、政客……但是,与此同时,他们逐渐丧失了生命本质中的创造力、反叛力和活力。他们放弃了理想,也丧失了真正快乐。
浪漫主义者基廷的到来给学校和学生带来了一股春风,他带学生们在校史楼内聆听死亡的声音,反思生命的意义,他要学生汲取生命精华,抓住生命每一天;他让学生把教科书中教条的知识部分撕掉,要学生打破教条的、僵化的权威,提倡用自由的思维去欣赏诗歌的内在美;他让男生们在绿茵场上宣读自己的理想,教育他们敢于追求梦想;他鼓励学生站在课桌上,用新的视角俯瞰世界…… 影片中的孩子们被这种思想所感染,老师的哲学思维让学生内心产生强烈共鸣,他们渐渐学会自己思考与求索,勇敢追问人生的路途,甚至违反门禁,重新成立死亡诗社,在山洞里击节而歌,高声读诗;讲恐怖故事,欣赏裸女画…… 生命在这里得到了尽情的释放。
威尔顿也在悄悄地发生着其他变化,孩子们寻找自己行走的步调,把握对生活的选择:托德扔掉了父母送给他的文具,他终于有了表达自己看法的勇气;纳克斯虽遭到一顿毒打,但他还是坚持追求爱情;查理更是出手不凡,他在校刊上以死亡诗社的名义发表了文章主张招收女生,引起轩然大波。这显然是对古风和传统的挑战,于是学校和家长为代表的权威力量,或循循善诱,或粗鲁强硬,千方百计地干预,他们视一切传统体制外的激情为鲁莽,畏惧并且扼杀这种激情,他们宁愿要一个循规蹈矩的校园,一个像成人社会缩影的校园。
想象在这样一个背景下,心灵苏醒的浪漫主义,青春懵懂的孩子们,虽闪耀着好奇光芒,憧憬爱情和未来,但想冲出现实主义牢笼,需要何等的风险和力量!秋天的威尔顿学院上空黑压压鸟群惊飞,暴风雨却正悄悄酝酿。校长诺伦恼怒地宣布,校方将调查死亡诗社,作者如不向校方自首就将被开除。当查理利用电话恶作剧对校长的权威进行愚弄时,查理也为此受到了一顿结实的体罚。
冲突高潮是尼尔的自杀。尼尔是个彻底的浪漫主义者,然而父亲对他的管制十分严厉,他对其寄予厚望,计划他将来进医学院深造,为此严格限制尼尔的课外活动和爱好,尼尔虽不情愿,但习惯于服从。基廷的到来感染了这个压抑太久的年 ……此处隐藏16946个字……此可见,弗罗斯特诗歌的文体风格极具不确定性,既有简单的深邃性,也有幽默的内敛性,而诗人正是通过这种不确定的文体风格向读者展现了其诗歌的独特魅力,让读者在那些看似通俗易懂、诙谐可笑的作品里深层次解读人与自然、人与人之间的深邃关系,从而发掘人生之真谛。
参考文献
[1]秦秀白。文体学概论[M].长沙:湖南教育出版社,1987:1.
[2](美)罗伯特・弗罗斯特。弗罗斯特诗歌精译[M].王宏印,译。天津:南开大学出版社,2014:285,323,303.
[3]黄宗英。弗罗斯特研究[M].上海:上海外语教育出版社,2011:249.
浅析《死亡诗社(Dead Poets Society)》的主题思想 篇九摘 要:剧情片通常是指由现实生活中常常真实存在但往往不被大多数人所注意的事件而改编的故事性电影。其节奏往往比较的慢,但是情节相对紧凑,往往是一种社会现象和一定人群的生活状态的写照,容易使观看者产生情感上的共鸣。《死亡诗社》就是其中的经典之作,它反映了在那个时代英国教育存在的问题,并且阐述了一些人生哲学。本文仅从该影片的主题思想入手,结合个人实际,谈谈自己的认识与感悟。
关键词:死亡诗社 主题思想 自由 梦想
(一)《死亡诗社》剧情简介
《死亡诗社》讲述了以沉稳凝重的教学风格和较高的升学率闻名的威尔顿预备学院里新来了一个文学老师John Keating,他的到来如同一阵春风,一反传统名校老师的严肃刻板。他带着学生们在校史楼内聆听死亡的声音,反思生的意义;让男生们在绿茵场上宣读自己的理想;鼓励学生站在课桌上,用新的视角俯瞰世界。老师自由发散式的哲学思维让学生内心产生强烈的共鸣,他们渐渐学会自己思考与求索,勇敢的追问人生的路途,甚至违反门禁,成立死亡诗社,在山洞里击节而歌!他的教育宛若春风化雨,润物无声的留在每个人心里。
(二)《死亡诗社》主题分析
①自由发散式的思维哲学
威尔顿学院有四大信念,分别是传统、荣誉、纪律和优秀,在这样的信念下,学生们的目标只有一个,那就是考上常春藤类的高等学府。在这种传统、庸俗、约束的教育方式下,学校里的气氛死气沉沉,学生们的生活枯燥乏味。Keating 的到来像一阵春风,吹皱了学校的一潭死水。在他的课上,他让学生们不要拘泥于书本,要学会自己独立思考,提倡自由发散的思维哲学,经常用不同的角度看事情。
中国的教育一直都是“填鸭式”的,学生们早已习惯了被动的接受,产生了思维定势,人云亦云。还记得在电影中有这样一个场景,书本上说可以用坐标轴来判断一个诗人的伟大程度,于是Keating 老师在黑板上画了一个坐标轴,下面的学生托德也拿出笔记本,用直尺一丝不苟的照着画。看到这里,我仿佛一下子看到了自己。我简直像极了托德,一样的胆怯,一样的自卑,一样的畏缩,一样的循规蹈矩。我好像被击中了一般,心里有点堵堵的,我就是这样的,不管老师在黑板上写的是有用还是无用的,都会不加思索的抄下来,我早已习惯了不动脑子。
②及时行乐(seize the day)
我们都会死亡,人的一生是极其短暂的,在我们短暂的一生中总该做点有意义的事。电影中的Keating老师在第一次上课时就让他的学生们到校史楼内聆听死亡的声音,反思生的意义,告诉他们要及时行乐。我觉得及时行乐翻译为“seize the day”比较好,抓紧时间去做一些自己想做的事,去过自己想过的生活,随心所欲,自由自在。
“人是一棵脆弱的芦苇”,在永恒的自然面前,人显得那么渺小,生命本已短暂,却又充满了那么多的变数,我们有什么理由去虚掷自己的人生呢?Keating老师的出现就像一缕微光,照亮了学生们灰暗的生活。那些学生原本循着既定的轨迹,遵从父母的意愿,学习着一些自己并不感兴趣的东西,生活毫无激情可言。可是,老师的到来改变了他们,他们开始追求自己想要的东西,开始对生活充满激情,开始寻觅心灵的自由,开始想要寻求改变,开始学会欣赏诗歌艺术的魅力。
③努力寻找自己内心的声音,坚持自我
有一个词叫做“dream”,曾经的我们都是有梦想的,对生活满怀憧憬。可是,随着时间的流逝,我们渐渐忘却了最初的梦想,忘记了自己内心最深切的渴求。在电影中,Keating老师鼓励学生们追寻自己想要的东西,挖掘自己的潜力,他是了解、关心学生们的,他知道学生们真正需要的是什么。我一直很希望能遇上这样的老师,只可惜天不遂人愿,这样的老师实在是太少了,这样的老师也是异类。在这个世界上,有勇气当异类的人真是不多。
我想我们还是应该努力寻找自己内心的声音,坚持自我。虽然很难,但只要你愿意尝试,总会有希望的。其实,人生的意义并不在于名利二字,而在于你是否活出了自己,是否活的开心。人生苦短,还是做点让自己开心的事吧。
④父母与子女间的隔阂
这部电影也反映了父母与子女间缺乏沟通,缺乏理解的这样一种社会问题。父母们总是很少关心孩子们心里的想法,只是满足了孩子物质上的需求,他们常常按照自己的意图来为子女们谋划人生。在影片中,尼尔的父母从来没有想过去理解自己的儿子,即使最后他们的儿子选择了死亡这样的方式来反抗他们,他们也不曾进行反思,也不知道自己才是导致儿子死亡的最直接因素。而子女们也没有很好的与父母沟通,就像尼尔,他可以把自己的真实想法告诉Keating,却没办法与自己的父亲交流,或许对于父亲,尼尔更多的是一种责任感,而不是处于一种爱,就像是Keating说的“你只是在演戏,你在扮演孝顺儿子的角色”。
(三)总体感悟
《死亡诗社》这部电影的主题肯定不止以上这些,上面只是我的几点个人感触。不过,这部电影最打动我的莫过于它的真实,真实的让人感觉压抑,感觉自己的生活被狠狠的讽刺了一番。当然,这么多年来所选择的生活方式不会因为看一部电影就改变,我也并没有与现实叫嚣的勇气,但我最大的收获是坚定了我坚持自我的决心。
每个人都是一个独立的个体,不要因为别人异样的眼光而放弃自己的信念,即使别人认为那很傻。人生在世,放弃了那么多,总该坚持点什么,比如做人的基本原则。就算别人都选择了欺骗,我也应该诚实到底。最后以在电影中反复出现的梭罗的一首诗作结:
I went to the woods because I wanted to live deliberately.
I wanted to live deep and suck out all the marrow of life!
To put to rout all that was not life.
And not, when I came to die, discover that I had not lived.
参考文献:
[1]百度百科
[2]《瓦尔登湖》,梭罗
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